MOBRICI ANCHE LE SCIMMIE VANNO IN TOUR 2022

Annunciate le date del tour primaverile del cantautore

A cominciare dall' 11 marzo 2022 partirà la nuova avventura live di Mobrici. Pochi giorni dopo l’uscita del suo primo album da solista, il cantautore rilascia le prime date del ANCHE LE SCIMMIE VANNO IN TOUR 2022, previste per la primavera 2022: quindici show prodotti e distribuiti da Vivo Concerti che lo porteranno ad esibirsi in tutta Italia.

ANCHE LE SCIMMIE VANNO IN TOUR 2022 inizierà quindi da Torino (Hiroshima Mon Amour, 11 marzo 2022), toccando poi Milano (Santeria Toscana 31, 15 marzo 2022), Brescia  (Latteria Molloy, 18 marzo 2022), Parma (Campus Industry Music, 19 marzo), Roncade (TV) (New Age, 25 marzo 2022), Bologna (Locomotiv, 30 marzo 2022), Livorno (The Cage,1 aprile), Firenze  (Viper,2 aprile), Senigallia (Mamamia,6 aprile), Modugno (BA) (Demodè,8 aprile), Taranto (Spazioporto, 9 aprile 2022), Rende (CS) (Mood Social Club, 10 aprile), Palermo (I Candelai, 15 aprile), Catania (Ma, 16 aprile 2022) e Roma (Largo Venue, 22 aprile).

Matteo Mobrici è un cantautore e vive a Milano. Nasce come batterista, passa poi a scrivere canzoni con una chitarra in mano all’età di 14 anni. È stato il frontman della band Canova. Uno spirito libero, autoironico ed inguaribile romantico, sensibile ai temi ecologisti. Le sue sono storie minime per amori grandi, senza fronzoli e tanto suggestive, così autobiografiche da essere di tutti.

I biglietti per le date annunciate oggi sono disponibili online giovedì 25 novembre alle ore 15:00 e nei punti vendita autorizzati martedì 30 novembre alle ore 15:00.

CALENDARIO TOUR

Venerdì 11 Marzo 2022 | TORINO @Hiroshima Mon Amour

Martedì 15 Marzo 2022 | MILANO @Santeria Toscana 31

Venerdì 18 Marzo 2022 | BRESCIA @Latteria Molloy

Sabato 19 Marzo 2022 | PARMA @Campus Industry Music

Venerdì 25 Marzo 2022 | RONCADE (TV) @New Age

Mercoledì 30 Marzo 2022 | BOLOGNA @Locomotiv

Venerdì 1 Aprile 2022 | LIVORNO @The Cage

Sabato 2 Aprile 2022 | FIRENZE @Viper

Mercoledì 6 Aprile 2022 | SENIGALLIA (AN) @Mamamia

Venerdì 8 Aprile 2022 | MODUGNO (BA) @Demodè

Sabato 9 Aprile 2022 | TARANTO @Spazioporto

Domenica 10 Aprile 2022 | RENDE (CS) @Mood Social Club

Venerdì 15 Aprile 2022 | PALERMO @I Candelai

Sabato 16 Aprile 2022 | CATANIA @Ma

Venerdì 22 Aprile 2022 | ROMA @Largo Venue

Da venerdì 19 novembre è disponibile al link https://mobrici.lnk.to/anchelescimmie,“ANCHE LE SCIMMIE CADONO DAGLI ALBERI” (Maciste Dischi/Virgin Records/Universal Music Italia), il primo album da solista di Mobrici. Un album che raccoglie 11 pezzi di vita del cantautore. Ogni brano è molto reale e autobiografico, tanto da farci riconoscere in esso, come se ci prendesse per mano per accompagnarci nella sua vita.

Fracchiolla Martina

Graziano Cacciopoli, finalmente dopo anni di sacrificio e dedizione riceve l’ambita stella. Il successo del ristorante San Giorgio è caratterizzato dall’amore per l’alta gastronomia; grazie soprattutto a Danilo Scala, patron e Graziano Cacciopoli, che vanta nel suo curriculum esperienze stellate e il premio “Miglior Chef pasticcere per la Guida Identità Golose”. Il Ristorante San Giorgio è un luogo in cui l'attenzione per i dettagli, la cura e la selezione degli ingredienti sono le caratteristiche che lo contraddistinguono. Una cucina semplice ed elegante dove emergono le origini campane dello Chef assieme al mix perfetto della tradizione ligure. 

Fracchiolla Martina

NATALE 2021 Ludovica Mascheroni e i mocassini artigianali: Très chic, con rivestimento interno in pregiato cashmere e confortevoli come un divano

Per Natale 2021, Ludovica Mascheroni, un'azienda italiana specializzata in arredamento e abbigliamento di alta gamma, presenta i mocassini realizzati a mano dai suoi abili artigiani. Eleganti loafers scamosciati con fiocchettino puntato a mano, in 4 varianti colore: azzurro carta da zucchero, blue navy, beige e verdone. Per ogni colore inoltre è possibile scegliere tra due versioni: fodera in pelle o fodera in cashmere, entrambe tono su tono.

Quest’ultima versione prevede una particolarità che li rende assolutamente unici: la soletta interna, molto confortevole, può essere avvolta da un magnifico rivestimento in pregiato cashmere, estraibile e lavabile, che consente di evitare l’utilizzo dei calzini e di tenere il piede al caldo nella stagione invernale. «I nostri mocassini sono realizzati a mano in Italia, con tessuti e materiali di grande pregio, rifiniti con la massima attenzione al più piccolo dettaglio. Abbiamo inoltre ideato un modo innovativo e originale che permette di ovviare all’utilizzo dei calzini, anche nella stagione fredda. Si tratta di rivestimenti in pregiato cashmere applicati alle solette, estraibili e lavabili, al fine di garantire il massimo valore in termini di comfort e di estetica. I nostri loafers trasmettono un senso di piacere e comodità al piede che rimane totalmente avvolto dal soffice cashmere. Non a caso amiamo descrivere i nostri mocassini morbidi e confortevoli come un divano», sottolineano Fabio Mascheroni e Roberta Caglio, fondatori e proprietari di Ludovica Mascheroni. Un regalo prezioso e très chic da mettere sotto l’Albero, in nome di un’artigianalità e di uno stile squisitamente italiani.

Mocassino con interno in pelle € 550

Mocassino con interno in cashmere € 570

Rivestimento in cashmere per le solette € 25

Fracchiolla Martina

Grottaglie è una città diventata famosa per la lavorazione della ceramica, si trova in provincia di Taranto. Nasce così la sua Comunità Slow Food per valorizzare la ceramica d’uso grottagliese.

Si tratta di un progetto nuovo e creativo, che si forma grazie alla volontà di tradurre, all'interno di un territorio di antichissima tradizione di arte ceramica, i valori che il Slow Food personifica e diffonde a livello internazionale, tra cui il diritto universale al cibo sano, alla difesa della biodiversità e degli ecosistemi, difesa della tipicità. L’incontro tra tradizioni, linguaggi, produzioni locali diversificate sono in grado, dunque, di rappresentare un motore capace di risaltare le eccellenze di cui dispone il territorio.

"Preservare la storia del nostro territorio e diffondere la cultura delle produzioni locali", dichiara Franco Peluso, Portavoce della Comunità Slow Food per la valorizzazione della ceramica d'uso grottagliese, "è fondamentale per creare la giusta economia per i piccoli produttori grazie ad una diffusione nazionale ed internazionale del nostro progetto. La ceramica d’uso grottagliese vanta una storia di qualità, che non si ritrova in altri contesti, grazie alla vastità di manufatti, ognuno caratterizzato da uno specifico uso o destinazione”. 

Sono tanti i progetti e le proposte in programma per la Comunità Slow Food per la valorizzazione della ceramica d’uso grottagliese che coinvolgono i maestri ceramisti, con la collaborazione dei produttori dei diversi settori del mondo enogastronomico. Tutto ciò è accompagnato da una sequenza di iniziativi indirizzate a sensibilizzare sia i consumatori che le istituzioni verso una più grande consapevolezza di una peculiarità che rischia di svanire se non adeguatamente supportata grazie alla collaborazione e la promozione in una visione comune sia dei manufatti in ceramica che delle eccellenze enogastromiche.

La Comunità Slow Food per la valorizzazione della ceramica d’uso grottagliese coinvolge diversi cuochi dell’Alleanza Slow Food (Chef’sAlliance). Il primo evento internazionale si terrà il 6 dicembre a Londra presso La Fromagerie con lo chef Alessandro Grano. Per l’occasione Chef Grano realizzerà delle prelibatezze sfruttando i prodotti tipici pugliesi cotti nella ceramica, in abbinamento ai vini del nostro territorio. Il tutto servito naturalmente in piatti di ceramica di uso grottagliese.

Grottaglie (TA) e la sua ceramica

Grottaglie la considerata la “città dalle molte grotte”, si erge su una collina poco distante da Taranto, sul ciglio del gradone murgiano verso il Mar Piccolo. Il suo territorio è caratterizzato da gravine, ovvero magnifici canyon. Grottaglie è l’unica città della ceramica con un quartiere interamente dedicato alla produzione di questo tipo artigianato.

Importante e celebre è il “Quartiere delle Ceramiche”, antico ed ancora oggi fiorente con la produzione di ceramica anche grazie alle ricche cave di argilla rossa presenti sul territorio.

Nel cuore di questa tipica cittadina, lungo la gravina San Giorgio, si è creato nei secoli un intero quartiere di esperti ceramisti i quali, grazie a laboratori e forni di cottura nella roccia di ambienti ipogei utilizzati in passato anche come frantoi, hanno saputo creare una prosperosa attività artigianale, oggi riconosciuta ed apprezzata in tutto il mondo.

Sono due i principali prodotti della tradizione figulina grottagliese, ovvero i “Bianchi di Grottaglie”, manifattura artistica propria di un certo tipo di produzione elitaria esaltata dalla forma pura attraverso l’utilizzo dello smalto bianco stannifero, e la più caratteristica ceramica rustica e popolare, caratterizzata da una tavolozza cromatica costituita dal verde marcio, giallo ocra, blu e manganese. 

Ad oggi Grottaglie con le sue 50 botteghe di ceramisti è inserita nel ristretto elenco delle 37 città della ceramica italiana.

Il Museo della Ceramica

Il più importante museo pugliese, situato nel Castello Episcopio, rappresenta il connubio tra quest'antichissima arte e la cittadina jonica. Più precisamente, è situato nell’ala sud-orientale del Castello Episcopio, un tempo residenza degli arcivescovi di Taranto, oggi occupa gli ambienti anticamente utilizzati come stalle che, dopo adeguati lavori di restauro, sono diventati uno spazio espositivo di grande suggestione.

Gli oggetti raccontano un passato in cui la ceramica rivestiva un ruolo fondamentale nella vita degli uomini, come strumenti per l'igiene e conservazione degli alimenti, ma anche la loro necessità di possedere oggetti che assolvessero ad una funzione puramente ornamentale.

Attualmente il Museo si articola in cinque sezioni:

• Ceramica tradizionale d’uso
• Archeologica
• Maioliche
• Ceramica contemporanea
• Presepi

 Stefano Dalla Verde

120 ANNI DI CINEMA DEL REALE è la rassegna dedicata ai film che hanno fatto la storia del cinema documentario, dall’era del muto ai giorni nostri, ospitata dal 2 al 30 giugno 2015 presso il Museo Interattivo del Cinema, Fondazione Cineteca Italiana.

Un documentario si pone nei confronti del reale con l’intenzione di restituirlo così come si presenta all’obbiettivo della macchina da presa. È un film senza sceneggiatura o interpreti, un genere vecchio che col tempo è stato relegato a spettacolo di nicchia, non in grado di competere con quello narrativo. Tuttavia, si è dimostrato capace di conquistare il grande pubblico.

La rassegna comprende una selezione di lungometraggi e cortometraggi che hanno segnato l’evolversi del cinema del reale e del suo linguaggio. Per impreziosire la retrospettiva, prima di ogni spettacolo verrà proiettata una veduta realizzata dagli operatori Lumière in Italia.

La retrospettiva inizia da Nanuk l’eschimese (1922), capolavoro di Robert J. Flaherty, il primo cineasta, insieme a John Grierson, ad aver canonizzato il cinema del reale. Saranno proiettati anche Tabù (1931), figlio della collaborazione con Friedrich W. Murnau, e L’uomo di Aran (1934), cronaca di una giornata di una famiglia irlandese di pescatori. Altro film chiave è lo splendido Finis Terrae (1929) di Jean Epstein. Non mancano i documentari più affini alle avanguardie degli anni Venti, quali Pioggia (1929) di Joris Ivens e À propos de Nice (1930) di Jean Vigo. Sempre di Ivens, grande documentarista olandese, saranno proiettati Il ponte (1928), Borinage (1934), Pour le Mistral (1965), Io e il vento (1988).

Non mancano le opere italiane, a partire da quelle di Pier Paolo Pasolini: Appunti per un film sull’India (1964), Appunti per un’Orestiade africana (1970), Comizi d’amore (1964) e Le mura di Sana’a (1971). Seguono i documentari industriali di Ermanno Olmi (1955-1958); il resoconto del viaggio di Roberto Rossellini in India (1959); Il pianeta azzurro (1981) di Franco Piavoli; il Sacro GRA (2013) di Gianfranco Rosi, vincitore del Leone d’Oro al Festival di Venezia; e infine un omaggio a Luigi Comencini (I bambini e noi, 1970) e Alberto Lattuada (La nostra guerra, 1945), co-fondatori nel 1947 della Cineteca Italiana.

Conclude la rassegna una selezione di documentari che hanno incantato la critica contemporanea. La scuola americana è rappresentata da Frederick Wiseman (La Danse, 2009) e da Michael Moore (Bowling a Columbine, 2002). I grandi maestri del cinema tedesco Werner Herzog e Wim Wenders sono presenti con Grizzly Man (2005) e Cave of Forgotten Dreams (2010) di Herzog e Il sale della terra (2014) di Wenders sul lavoro del fotografo Juliano Ribeiro Salgado. Infine, in calendario il capolavoro di Joshua Oppenheimer L’atto di uccidere (2012).

120 ANNI DI CINEMA DEL REALE MIC – MUSEO INTERATTIVO DEL CINEMA Viale Fulvio Testi 121, Milano Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo. www.cinetecamilano.it

INFO PREZZI: Biglietto d’ingresso intero: € 5,50 Biglietto d’ingresso ridotto: € 4,00 Biglietto d’ingresso adulto + bambino: € 6,00

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Lunedi 24 giugno alle 20.40, nella prestigiosa cornice della Sala Grande del Teatro Strehler, sono stati annunciati i nomi dei vincitori della 27esima edizione del Festival Mix Milano di cinema gay, queer e lesbo.

La giuria di qualità, composta da importanti nomi quali Ida Bozzi,Mattia Carzaniga, Giuseppe Isgrò, Elena Russo Arman e Luca Scarlini ha assegnato i seguenti premi:

Miglior Film: In the name of di Malgorzata Szumowska

Polonia, 2013

Una pellicola che ruota attorno ad una figura umana contrita tra desiderio e ubbidienza con, sullo sfondo, un paesaggio sterile e segnato dalla pressante presenza di un Cattolicesimo antico

Menzione speciale (per il contributo artistico): Noor di Guillaume Giovanetti e Cagla Zencirci

Francia/Pakistan, 2012

Un viaggio mistico-antropologico tra i confini di genere

Menzione speciale (per la migliore interpretazione delle due attrici): Facing Mirrors di Negar Azarbayjani

Iran, 2011

Un film in cui la naturalezza del quotidiano non lascia scampo ad un destino a senso unico

Passiamo ai documentari:

Miglior documentario: Les Invisibles di Sébastien Lifshitz

Francia, 2012

Toccante mosaico di storie ed identità, sullo sfondo di un passato da non dimenticare

Menzioni speciali:

Le Coccinelle-Sceneggiata transessuale di Emanuela Pirelli

Italia, 2011

Un lavoro premiato per la naturalezza con cui le vicende delle protagoniste sono narrate

Le lesbiche non esistono di Giovanna Selis e Laura Landi

Italia, 2013

Film che narra una realtà poco conosciuta e ignorata

Sezione Cortometraggi

La giuria, composta da Lucia Andreucci,Luca Donnini,Pasquale Marrazzo e Giulia Sbernini ha premiato le seguenti opere:

Miglior cortometraggio: It's not a cowboy movie di Benjamin Parent

Francia, 2011

Degli adolescenti commentano nel bagno della scuola, con ironia e delicatezza,   la visione del film "Brokeback Mountain"

Re(l)azioni a catena di Silvia Novelli e Badhole Video

Italia, 2013/2013

Sitcom originale e divertente, dal taglio italiano ma dal respiro internazionale

Undress Me di Victor Lindgren

Svezia, 2013

Un corto che racconta , con naturalezza, il percorso sofferto di accettazione di sè stessi in un nuovo corpo