Inizia a Milano una nuova tappa del viaggio di Sasà Martucci, pizzaiolo casertano che ha creato una pizza capace di tenere insieme tradizione, ricerca e innovazione senza perdere le sue radici. In via Romolo Gessi, nel cuore della città, apre il locale che porta il suo nome: un format molto personale, che racconta Martucci come pizzaiolo e imprenditore, pronto a proseguire il racconto di una cucina capace di coniugare tecnica, identità territoriale e attenzione al futuro.

Il progetto milanese rappresenta una nuova fase del racconto di Sasà Martucci. Milano diventa il primo passo di una traiettoria più ampia, che guarda al mondo senza perdere il legame con Caserta e con le proprie radici. Il locale accoglie il pubblico tutti i giorni, a pranzo e a cena, mantenendo una continuità di servizio che riflette l’idea di una casa aperta, viva in diversi momenti della giornata. Non è solo una pizzeria, ma una piattaforma creativa in cui la pizza resta il centro gravitazionale attorno a cui ruota una proposta gastronomica pensata per accompagnare il cliente dal mezzogiorno fino alla sera.

Alla base dell’operazione c’è una sinergia imprenditoriale che vede coinvolto anche Marcelo Brozović, ex capitano dell’Inter e oggi calciatore di punta all’Al Nassr. La gestione operativa del locale è affidata infatti a Guido d’Agostino, manager di riferimento per questa nuova avventura milanese.

Lo spazio, con una capienza di circa novanta coperti, è concepito come una pizzeria elegante in cui l’estetica nasce dall’equilibrio tra materiali e luce. Ebano, maioliche verdi e bianche, metalli e superfici lucide e opache dialogano in modo misurato, restituendo un’immagine contemporanea che richiama la tradizione mediterranea, ma in chiave moderna. Focus del locale è sicuramente il bancone pizzeria, rivestito in maioliche e affacciato sui forni: due a legna dedicati alle pizze classiche, uno elettrico per il senza glutine e uno a nastro per le pizze in tre cotture. Pareti e soffitti, trattati con vernici metalliche in gradazione, avvolgono l’ambiente in un’atmosfera sofisticata e sensoriale, mentre la sala si articola anche in una zona privé raccolta e riservata, pensata per un’esperienza più intima.

A Milano la pizza è il centro del racconto. Il menu, proposto con la stessa coerenza sia a pranzo che a cena, ripercorre i capisaldi dello stile Martucci attraverso i grandi classici come la Margherita Casertana, la Cinque Formaggi ai Quattro Latti, la Carabiniera e il Calzone fritto con ricotta e salame. Accanto a questi, trovano spazio le pizze in tre cotture, tra cui la Provola e Pepe Esplosiva, che hanno segnato un capitolo importante della storia recente della pizza italiana.

La dimensione progettuale emerge con la Mangiafoglia Rainbow, simbolo di un impegno concreto verso la sostenibilità: un progetto che ha già portato alla piantumazione di oltre tremila alberi nel mondo e alla compensazione delle emissioni di CO₂ attraverso interventi internazionali. Per la sede milanese nascono inoltre sette pizze dedicate alla città, esercizi di stile pensati in esclusiva per Milano. Tra queste spicca la Milano Why Not, con base di Fior di latte, brasato di ossobuco, crema di riso allo zafferano e una rivisitazione della Cremolada meneghina a base di aglio, prezzemolo e limone. Non manca una proposta vegetale come la Quadro Vegetale, con creme vegetali, tofu marinato agli agrumi e chips di verdure.

Accanto alla pizza, il pranzo si arricchisce di una proposta di cucina firmata dallo chef Mimmo Di Raffaele, con un percorso professionale che include l’esperienza al Belmond Caruso di Ravello. Il menu, pensato come estensione naturale della visione gastronomica di Martucci, valorizza i prodotti campani attraverso piatti come i tagliolini con vongole e tartufo, il polpo al vapore e arrosto con pancetta cotta a bassa temperatura e patate all’Aglianico, o il crudo di ricciola con tarallo, datterini, pesto alle erbe e stracciata di bufala. Completano l’offerta alcune proposte vegetariane, concepite per mantenere coerenza e identità anche fuori dal perimetro della pizza.

La cantina accompagna l’esperienza con una carta dei vini ideata dalla sommelier Giovanna Orciuoli, articolata in oltre cento etichette, pensate per dialogare con l’intero menu. Ampio spazio è riservato ai vini campani, affiancati da una selezione delle principali regioni italiane e da incursioni internazionali che includono Francia, Slovenia e Nuova Zelanda, oltre a una curata proposta di bollicine.

Con l’apertura in via Romolo Gessi, aperta ogni giorno dalle 12 alle 16 e dalle 19 a mezzanotte, Sasà Martucci firma un luogo che riflette la sua storia personale e professionale: una casa milanese che coniuga passato e futuro.

San Valentino a Treviso si configura come un percorso sensoriale per due, tra profondità di sapori e atmosfere sospese. FERIA propone per l’occasione un menu dedicato a 130 euro, bevande escluse, pensato come un viaggio intimo e condiviso. Una serata che non celebra la ricorrenza in modo dichiarato, ma invita a una presenza reciproca, a un ascolto attento e a un piacere che nasce dal gusto, dal tempo rallentato e dall’equilibrio tra sorpresa e comfort.

FERIA nasce dall’idea di sottrarre rumore e restituire attenzione. La sala è concepita come uno spazio protetto e raccolto, dove la luce calibrata concentra lo sguardo sul tavolo e preserva un dialogo discreto tra gli ospiti. La cucina, guidata dallo chef Marco Feltrin, è costruita su gesti misurati, profumi che emergono gradualmente e sapori che privilegiano la profondità rispetto all’effetto immediato. In questa cornice, la serata di San Valentino assume una dimensione intima e condivisa: un’esperienza culinaria pensata per stimolare i sensi, accompagnando nell'esplorazione.

Il menu si sviluppa come una progressione armonica di sapori, capace di accompagnare gli ospiti tra calore, tensione aromatica e delicatezza. Tra le portate spicca il Granciporro con pomelo e pepe andaliman, una composizione che racconta con chiarezza la cifra della cucina di Feltrin: colta e istintiva, capace di attraversare suggestioni lontane per renderle familiari, riconoscibili e profondamente personali. Il senso del piccante, mai invasivo, diventa un elegante crescendo olfattivo nei Noodles con polpo arrostito e sambal roa, dove le texture dialogano con il ritmo della serata. Ogni portata è pensata per restare in equilibrio tra sorpresa e comfort, fino alla chiusura affidata ad Ananas, ibisco e miso al caffè, una combinazione che gioca tra dolcezza e amaro, tra memoria tropicale e raffinatezza asiatica.

L’esperienza è studiata per accompagnare due persone in una dimensione di ascolto: il piatto non pretende di mostrarsi, ma di raccontare una storia di ingredienti, tecniche e gesti, offrendo una traccia sensoriale da condividere e ricordare. In questa prospettiva, la cantina assume un ruolo chiave, non come semplice accompagnamento ma come presenza attenta. La selezione di vini fermentati e miscelati, curata da Juan Carlos Bojacá Herrera, è pensata per amplificare i timbri dei piatti senza interromperne la continuità emotiva, creando un dialogo costante tra calice e cucina.

La sala, definita da una luce calibrata che sembra sospendere il tempo, accoglie gli ospiti in un’atmosfera ovattata, dove ogni dettaglio è orientato a mettere a fuoco l’esperienza. Tavoli distanziati favoriscono la conversazione, mentre superfici ruvide, materiali naturali, tessuti caldi e tonalità terrose costruiscono un insieme di sobria eleganza. In questo contesto, San Valentino da FERIA diventa un invito a concedersi ascolto, presenza e piacere condiviso attraverso il gusto: un momento di silenziosa intensità, in cui l’attenzione è rivolta al piatto e al dialogo tra chi cucina e chi si lascia guidare.

San Valentino si distingue per la “dolce” firma di Peck, tempio dell’alta gastronomia milanese. Dal laboratorio di pasticceria al tavolo di chi desidera celebrare l’amore, Peck propone una collezione di creazioni dolci pensate per rendere memorabili le celebrazioni del 14 febbraio 2026: idee regalo, chiusure di cena eleganti e piccoli gioielli di gusto.

Riferimento storico dell’eccellenza gastronomica milanese, Peck accompagna ogni ricorrenza con una cura estrema per la materia prima, preparazioni precise e un servizio riconoscibile per rigore e qualità. Per San Valentino 2026, però, l’insegna mette in scena una gamma di dolci pensati per momenti romantici, anniversari e gesti di affetto, offrendo uno stile che si traduce in piacere, da condividere o da assaporare in solitudine.

Le proposte dolci firmate Peck per il 14 febbraio 2026 includono una selezione che gioca con colore, consistenze e richiami iconici. La monoporzione Lampone e Pistacchio unisce una mousse al lampone a un cuore di pistacchio e a un savoiardo con croccantino al cioccolato bianco, il tutto rivestito da una glassa a specchio rossa. I Macaron Peck reinterpretano uno dei simboli della maison in una versione dedicata alla ricorrenza: gusci rossi farciti con ganache al cioccolato e crema al lampone. Le Praline Rosse di San Valentino, piccoli tronchetti dal sapore di caramello salato e vaniglia, sono proposte in un cofanetto regalo elegante. Chiude la selezione la Sbrisolina di San Valentino, versione mignon dell’iconica torta Peck: una frolla a forma di cuore con mandorle pralinate, pistacchi e pinoli, pensata per essere spezzata e condivisa in un gesto semplice e conviviale.

L’intera gamma è pensata per dare colore e gusto all’amore, sia come regalo sia come chiusura ideale di una cena all’insegna dell’eleganza. Dopo una degustazione legata al mondo gastronomico Peck, queste creazioni dolci si inseriscono con naturalezza sulla tavola, offrendo una conclusione memorabile all’esperienza culinaria.

Peck continua così a raccontare una tradizione fatta di attenzione assoluta al dettaglio e di una promessa di eccellenza che attraversa il tempo. Le proposte dedicate a San Valentino incarnano questa filosofia, restituendo un equilibrio tra sapori, consistenze e immaginario, adatto tanto alla condivisione quanto a piccoli riti privati.

In un periodo in cui l’attenzione ai dettagli diventa un vero elemento distintivo, la maison milanese propone una collezione dedicata a una delle festività più sentite, offrendo soluzioni pensate sia per chi cerca regali eleganti sia per chi desidera chiudere una cena con una nota dolce memorabile. Un insieme che integra la tradizione di Peck con un tocco contemporaneo, in sintonia con un pubblico sempre più attento a packaging, ingredienti di qualità e a un’esperienza sensoriale completa.

La Maison, distribuita in Italia da Ghilardi Selezioni, propone tre confezioni regalo. Due box da comporre scegliendo tra sette etichette e una verticale di Comtes de Champagne la cuvée più prestigiosa del brand

Nel periodo magico delle festività natalizie, momento ideale per brindare con parenti e amici, Champagne Taittinger, simbolo indiscusso di classe e ricercatezza, propone un’offerta regalo speciale: due eleganti gift box in bianco e nero da comporre scegliendo tra alcune delle etichette più blasonate della Maison (mixando anche diverse tipologie), nonché una verticale di Comtes de Champagne, la cuvée più celebre del brand di Reims.

Sarà possibile personalizzare la confezione inserendo due bottiglie tra le seguenti proposte: Prestige Brut, brut non millesimato da aperitivo, dal bouquet elegante e dal perlage fine; Prestige Rosé, da abbinare a frutta e dessert, dalle bollicine fini con una spuma persistente e cremosa; Brut Millesimé, eccellente champagne da aperitivo; Preludé, con aromi di pesca bianca sciroppata, ideale per accompagnare frutti di mare e crostacei per via delle sue note agrumate; Follie de la Marquetterie, primo champagne di proprietà nella storia di Taittinger, un vino di grande struttura e potenza adatto all’accompagnamento di portate più impegnative (pesci in salsa e arrosti di carne); Nocturne, dagli squisiti aromi floreali e fruttati, è lo champagne da meditazione perfetto sia in versione Sec, sia in versione Rosé.

In alternativa, la Maison francese propone anche la confezione da una bottiglia con due flûte per un romantico brindisi in coppia.

Per distinguersi con un dono particolarmente raffinato, Taittinger mette a disposizione un cofanetto in legno con una verticale di Comtes de Champagne, vanto della Maison prodotto solo in annate uniche, realizzato con uve Chardonnay di provenienza Grand Cru della Côte des Blancs: Oger, Chouilly, Avize, Cramant, Le Mesnil-Oger. All’interno della confezione, tre bottiglie: 2011, 2012, 2013. Il Comtes de Champagne è ritenuto il più prestigioso Blanc des Blancs di Francia.

 “Credo che la moda abbia ancora la capacità di comunicare ed emozionare. Quando ho iniziato a disegnare il quarto capitolo di una linea che è ormai il mio tratto distintivo, mi sembrava naturale ricercare nella tradizione la modernità. E ho pensato al Giappone, luogo magico dove la contemporaneità abbraccia la storia. Il made in Italy ha bisogno di essere valorizzato e promosso all’estero attraverso un costante processo di internazionalizzazione. Ringrazio di cuore i miei genitori e la mia famiglia per aver creduto nel mio sogno”, spiega lo stilista campano Antonio Martino che per la collezione ready to wear autunno-inverno 2020/21, durante la kermesse capitolina Altaroma al Guido Reni District, ha pensato ad un métissage di elementi creativi, simmetrie e asimmetrie, volumi scultorei e linee minimal a contrasto si incontrano nelle creazioni del designer. L’antica leggenda giapponese di Tanabata narra di due amanti che, separati per volere degli dei, sono costretti a vivere il loro amore solo il settimo giorno del settimo mese, una volta l’anno.

Affascinati da questa struggente storia d’amore, il 7 luglio gli abitanti del Sol Levante rendono omaggio agli innamorati più longevi dell’Oriente, realizzando degli origami piegati come tessuti con grande maestria e scrivendo frasi o romantici desideri su lunghi lembi di stoffa, poi annodati a rami di bambù nei luoghi di preghiera.

Atmosfere orientali, sperimentazioni materiche, ricerca e rivisitazioni contemporanee con accenti street style che trasformano l’alta moda in poetici sogni prêt-à-couture da indossare. Long dress realizzati per esaltare la femminilità e la sensualità della donna che, grazie all’originalità degli abiti, potrà provare la sensazione di essere ammirata intensamente come suggerisce la storica leggenda nipponica.

Giubbotti, cappe, felpe, abiti e capispalla dalle forme nuove, con particolari che sfidano la forza di gravità. A ispirare la collezione Urban Park volume 4 è proprio la leggenda di Tanabata, molto diffusa nel periodo del Rinascimento giapponese. Dettagli di armature, kimono e paraventi finemente decorati danno vita a creazioni dal fascino metropolitano che sfruttano la natura di diverse texture: la morbidezza della lana, la durezza della pelle e la leggerezza geometrica delle lavorazioni plissé.

Indira Fassioni

Le giornate iniziano finalmente ad essere più calde, è rinata in me la voglia di vestirmi elegante con abiti leggeri ed io sono già alla ricerca di luoghi nascosti che racchiudano i sogni della mia bella Milano. Ho avuto il piacere di essere la protagonista di una food experience di lusso.

Taormina è una delle località più incantevoli e famose della Sicilia.

I tramonti sul Golfo di Napoli e sulle Isole Pontine, da Ischia a Procida, passando per la Grotta Azzurra di Capri e Ponza, per perdersi poi con lo sguardo nella vista mozzafiato sulle coste di Amalfi, Sorrento e Positano.

Care amiche, oggi vi segnalo un posto che avevo annotato in agenda da diverso tempo ma non avevo mai avuto occasione di andare a provare: Plato Chic Superfood. Si sa che Milano è la capitale di tutto quello che è trendy in ambito di food, ma questo ristorante diventerà sicuramente un indirizzo nella mia rubrica del cuore.